メインキャスト声優が大阪に登場！
「タコ焼きは“わなか”か“くくる”と聞いております（笑）」
映画『心が叫びたがってるんだ。』舞台挨拶

2013年、アニメファンの枠を超え、心揺さぶる感動作として興行収入10億円を突破する大ヒットを記録した『劇場版あの日見た花の名前を僕達は知らない。』。テレビアニメオリジナル作品としては日本歴代2位の記録を打ちたて、実写ドラマ化も決定する等、今現在も”あの花現象”を巻き起こしている。そのスタッフが再集結して贈る劇場版オリジナルアニメーション『心が叫びたがってるんだ。』が全国公開中です。大阪に声優の方をお迎えしての舞台挨拶が実施されました。

『心が叫びたがってるんだ。』キャスト来阪舞台挨拶

■日時：9月26日(土)15：45～■会場：TOHOシネマズなんばシアター5

■ゲスト（敬称略）：水瀬いのり[みなせいのり]（成瀬順役）

内山昴輝[うちやまこうき]（坂上拓実役）
 

9月19日（土）より公開された映画『心が叫びたがってるんだ。』のPRのため、メインキャストの声優を務めた水瀬いのりさん、内山昴輝さんが登壇しての舞台挨拶が実施されました。

映画の上映終了後、満員のお客さんの前に大きな拍手で迎えられ、登壇したお二人。

内山さんは「さっき来て早々タコ焼きを食べました。宜しくお願いします。」と大阪ならではのトークでお客さんの心をギュッ！っと鷲掴み。水瀬さんは「本日はご来場頂きありがとうございます。短い時間ですが、本編を観られた後と言うことで色々お話しできればお思います。宜しくお願いします。」と挨拶した。


公開から一週間を迎えた本作。SNSやレビューサイトから大きな反響あり、それは声優のお二人にも伝わっているようで、「私もTwitterとかで、ここさけ。今日観てきたよー、とか最近ほぼ毎日、いろんな方から感想を頂いていて、それが凄く嬉しいなぁと思っています。」と話した。更に芸能界からも反響があり、AKB48の横山由衣さんが公開初日に映画を観に行かれたことや、NMB48の渡辺美優紀さんが、実は舞台挨拶の前日に同じ劇場（TOHOシネマズなんば）に映画を観に来て、号泣したとインスタグラムに投稿されていたことなどが紹介されると、「えー！」とお二人も驚いた様子を見せていました。

大阪での舞台挨拶ということで、何かしたいことがあるか聞かれると内山さんは「タコ焼き食べたかったけど、さっき叶っちゃった（笑）」と言うと水瀬さんは「わなか！」と食べたタコ焼きについて反応。「タコ焼きはわなかかくくると聞いております！」と答え笑いを誘い、水瀬さんは「USJ!」と答えるも「行く時間があるかなー？」と苦笑いを見せていました。

劇中では歌の部分が全部聴くことが出来ないのでは？と聞かれた内山さんは「良いのがあるんですよ。映画にはサウンドトラックと言うのがあるんですよ。」とニンマリ。「真面目な話、本編で撮ったんですけど、あれは一部で、サントラ用に我々歌を撮りまして、それは本編より長い、曲が丸々入っていますので、本編観てまたサントラの方で曲聴いたら印象変わると思うし、また違う面白さがあると思います。」とちゃっかり宣伝を入れつつ、歌の魅力を紹介した。

最後に水瀬さんは「今日もそうですけど、劇場で私たちが一生懸命月日をかけて作った映画を皆さんが観てくれているというのが凄く嬉しいです。なのでぜひ、お友達とか家族とか色んな人に『ここさけ。』凄く良い作品だったよって言って、また誰か違う人でも同じ人とでも良いですし、何度でも観て頂いて、より心に残る作品になってくれたら嬉しいなと思います。」と話しました。内山さんも「この映画は観た後に色々なディティールを誰かと話したり、登場人物たちがあの後どうなるんだろうと想像したくなる映画だと思うし、そう言う意味で繰り返し見たくなる映画になってると思うので、これからも『ここさけ。』を宜しくお願いします！」と満員のお客さんに向け話し、舞台挨拶を締めくくりました。

【STORY】
活発でおしゃべりだった少女・成瀬順は、自分の話してしまった＜あること＞によって家族がバラバラになってしまい、突然現れた”玉子の妖精”に、二度と人を傷つけないよう、おしゃべりを封印されてしまう。高校2年生になった順だったが、そのトラウマから、口だけではなく心も閉ざし、目立たないように生活していた。しかしある日「地域ふれあい交流会」の実行委員に任命され、ミュージカルの主役に抜擢されてしまう・・・。

２０１５年９月１９日（土）～梅田ブルク7、TOHOシネマズ梅田　、T・ジョイ京都、シネ・リーブル神戸、ほか全国ロードショー

© KOKOSAKE PROJECT

（プレスリリースより）

～「激流」「濁流」のような撮影を経て、１９年ぶりに甦る『GONIN サーガ』と、バイオレンスアクションの魅力とは？～

■石井監督「ずっと、いつかはという思いで、『GONIN』のようなバイオレンスアクションものを書きためていた」

■東出「アクションはイキイキとやらせてもらった。勇人の人生を考えると、解放、理性をとばして輝いていた瞬間」

■東出「撮影現場で、根津甚八さんと佐藤浩市さんが寄り添う姿に、胸の中でものすごく熱いものがこみ上げてきて、現場の隅で泣いた」

■石井監督「東出君は野心家。自分を狂わせたがっていた」

■石井監督「（根津さん出演に）これが最後でいいのかという気持ちで撮影した。とても優しく、ファンの気持ちに応えようと、そちらの方で一生懸命頑張ってしまう方」

『高野聖』中村獅童舞台挨拶

(２０１５年９月２３日（水・祝）　ＭＯＶＩＸ京都にて)

・原作：泉鏡花『高野聖』
・脚本＆演出：坂東玉三郎、石川耕士
・出演：坂東玉三郎、中村獅童、中村歌六
・公開日：『高野聖』２０１５年９月２６日（土）～１０月２日（金）　
・料金：一般2,100円／学生・小人15,00円　
・コピーライト：『高野聖』宣伝写真©篠山紀信
・公式サイト： http://www.shochiku.co.jp/cinemakabuki

・公開劇場：札幌シネマフロンティア、MOVIX利府、MOVIX仙台、MOVIXつくば、MOVIX宇都宮、109シネマズ佐野、MOVIX伊勢崎、MOVIXさいたま、MOVIX三郷、MOVIX川口、109シネマズ菖蒲、MOVIX柏の葉、東劇、MOVIX亀有、MOVIX昭島、109シネマズ二子玉川、MOVIX橋本、109シネマズ湘南、MOVIX清水、ミッドランドスクエアシネマ、MOVIX三好、109シネマズ四日市、MOVIX京都、神戸国際松竹、MOVIXあまがさき、なんばパークスシネマ、MOVIX八尾、MOVIX堺、MOVIX倉敷、MOVIX日吉津、MOVIX周南、福岡中洲大洋　

～修行僧の高潔さに妖力を封じた女と、美しい女を追慕する修行僧の恋心～

シネマ歌舞伎のために新たな映像を盛り込んだ『高野聖』の楽しみ方を、中村獅童が紹介。

１０年前、初めて観たシネマ歌舞伎『野田版鼠小僧』（第１弾）に爆笑してしまった。野田秀樹による脚本・演出の面白さに加え、山田洋次監督による映像監修は歌舞伎役者の普段とは違う超個性的なキャラを際立たせ、アップや俯瞰のアングルを駆使した映像に大興奮した覚えがある。そのシネマ歌舞伎も最新作『三人吉三』で第２２弾となる。過去に製作されたシネマ歌舞伎を毎月１週間限定で上映されているのが、《月イチ歌舞伎》。９月２６日（土）～１０月２日（金）に上映されるのは、『海神別荘』と『高野聖』。その内の『高野聖』の舞台挨拶付き先行上映会が、９月２３日（水・祝）、シルバーウィークの最終日にＭＯＶＩＸ京都にて開催された。

本作で坂東玉三郎と共演している中村獅童が、京都南座にて公演中の『あらしのよるに』（９月２６日まで）の終演後、舞台挨拶に登壇。本作で修行僧の宗朝（そうちょう）を演じた中村獅童は、山奥で出会った坂東玉三郎演じる妖艶な女がもたらす美しくも怪しげな恐怖の世界で、煩悩に惑わされる若き修行僧の苦悩ぶりを熱演している。

『高野聖』は、泉鏡花の世界観を歌舞伎で再現し続けている坂東玉三郎が石川耕士と共に脚本と演出を手掛け、平成２０年に歌舞伎座にて初演された。本作のシネマ歌舞伎『高野聖』は、初演以来３年ぶりに上演した博多座公演の際に製作された。公演中の撮影が多いそれまでのシネマ歌舞伎とは違い、公演終了後の舞台上を使ったシネマ歌舞伎用の新たな撮影を敢行。芝居のスケール感を出すために、宗朝が山中で道に迷うシーンをロケーション映像で表現。[歌舞伎舞台＋映像]によって、これまでにない奥行きのある新しいシネマ歌舞伎『高野聖』が完成した。さらに、坂東玉三郎による分かりやすい前説映像もあり、泉鏡花の原作ファンも歌舞伎ファンも楽しめる作品となっている。

【あらすじ】
高野山の修行僧・宗朝は、飛騨高山から信州松本へ向かっていた山中で、富山の薬売りが近道をしようと危険な山道へ行ったのを助けようと、自らも幽玄漆黒の山道に足を踏み入れる。たちまち道に迷い、大量の山ヒルに襲われて命からがら辿りついた一軒家で、この世のものとは思えないような美しい女に出会う。腑抜けのように空を見つめる男と暮らす女は、親切なことに宗朝に一夜の宿を貸し、また谷川での水浴をすすめる。ところが、自らの裸体を宗朝の体に寄せて来る。その妖艶さに身構えた宗朝は、山中の獣たちが女に絡みつく異様な光景を目撃する。そして、……。

黒ずくめのスーツスタイルで登壇した中村獅童は、坂東玉三郎がこだわりをもって創り上げた『高野聖』の見所や作品への想いについて語ってくれた。また、南座で公演中の『あらしのよるに』への思い入れから、亡き母への優しい心遣いも見せて、一段と大きな度量を感じさせた。

【シネマ歌舞伎『高野聖』について】

―――　泉鏡花の『高野聖』は博多座での公演だそうで？
はい、４年前に福岡の博多座で上演されたものです。坂東玉三郎兄さんが女を、私が宗朝を務めました。

―――　坂東玉三郎さんとの共演は如何でしたか？
普段から色々ご指導頂いておりますが、この作品では特にいい勉強になりました。

―――　二人だけのシーンが多いようですが？
シネマ歌舞伎は公演中の撮影が多いのですが、お客様の前にカメラを置くわけにはいかないと、終演後にシネマ歌舞伎用に撮影されました。夜の９時か１０時くらいから、夜中の３時、４時くらいまでかかりました。

―――　そんなことって珍しいことなのでは？
そうですね。玉三郎兄さんのこだわりの演出や編集が丁寧になされています。意味のあるシーンではアップになり、ひとつの映画として十分に楽しんで頂けると思います。

―――　ロケーション撮影があったようですが？
宗朝が山道で迷うシーンは東京の芝公園でロケされました。

―――　宗朝という役は難しかったのでは？
泉鏡花作品はセリフがとても美しいのですが、役者にとっては難しい世界観ですので、玉三郎兄さんとみっちり練習しました。丁度その頃大量のセリフのある『海神別荘』も同時にやっていて、泉鏡花の世界を勉強させてもらいました。

―――　寡黙な役でしたが？
セリフは少なくても、雰囲気を醸し出すことによって物語る必要があったので、そこが難しかったですね。

―――　玉三郎さんからは何かリクエスト３があったのですか？
別にリクエストはありませんでしたが、ヒントは下さいました。そのヒントを基に自分なりの考えで演じて、セリフの美しさや泉鏡花の世界観を表現しようとしました。

―――　泉鏡花の世界観は表現するのに難しかったのでは？
難しいものもありますが、玉三郎兄さんが丁寧に説明して下さいましたので、やりがいのあるとてもいい経験をさせて頂きました。

―――　趣きのある博多座は如何でしたか？
博多座はとてもいい劇場です。お客様も熱い方が多く、楽しみ方がお上手。猿之助さんや勘九郎さんに七之助さんらと一緒に演じた《新春浅草歌舞伎》をやらせて頂きましたが、舞台を盛り上げて下さいました。

【公演中の『あらしのよるに』について】

―――　公演中の『あらしのよるに』に関して特別な思い入れがおありだとか？
ＮＨＫの絵本の読み聞かせの番組で声だけの語り部のお仕事に出会いました。今は亡き母も動物たちの友情物語が大好きで、この世界観が歌舞伎にも通じるものがあると言っていました。それを１０年越しに歌舞伎の舞台で演じることができて本当に嬉しく思っております。また、母が育った京都の地で座頭として公演できて、感慨深いものがあります。

―――　この童話は歌舞伎化は想像しにくかったのですが？
皆さんそのように思われたようで、出だしが悪く不安でした。どうやって歌舞伎にするんだ？という疑問もあり、どこまでこの世界観が受け入れられるのかと不安の中で幕が上がったのですが、大勢のお客様にお出で頂きとても嬉しく思っております。お陰様でこのシルバーウィークは「満員御礼札止め」となりました。東京での再演の声も上がっていて、京都でヒットしたものを東京で公演するのはあまりないことなので、とても感謝しております。

―――　歌舞伎には珍しくスタンディングオベーションが巻き起こってましたが？
確かに、歌舞伎では珍しいですね。子供たちも声をあげて笑ってくれて、大人も子供も最後まで退屈せずに観てくれてとても嬉しかったです。勘三郎兄さんから「歌舞伎を観たことのない人を振り向かせるのが仕事や」という心に残るお言葉を頂戴しましたので、いろんなことを通じて中村獅童を知って頂いて、これからも新しいことにチャレンジしていきたい。中村獅童ならではの道を歩んでいきたいと思っております。

 

最後に、シネマ歌舞伎『高野聖』の見所について、「魑魅魍魎（ちみもうりょう）のうごめく独特の陰影のある世界観を映像化したもので、時間をかけて編集にもこだわった作品ですので、どうぞお楽しみ下さい。」と舞台挨拶を力強く締めくくった。

（河田 真喜子）

『ポプラの秋』中村玉緒記者会見

・（The Letters　2015年　日本　1時間38分）
・原作：湯本香樹実『ポプラの秋』(新潮文庫刊)
・監督：大森研一　　　・音楽：清塚信也
・出演：本田望結 中村玉緒　大塚寧々 村川絵梨 藤田朋子 宮川一朗太 山口いづみ 内藤剛志(特別出演)
・2015年９月１９日（土）～シネスイッチ銀座、シネ・リーブル梅田、なんばパークスシネマ、9月26日（土）～京都シネマ、１０９シネマズHAT神戸　ほかにてロードショー
・公式サイト⇒　http://popura-aki.com
・(c)2015『ポプラの秋』製作委員会

～現代人の心を癒す不思議なおばあさんと天国への手紙～

９月１９日公開の映画『ポプラの秋』(大森研一監督)に“不思議なおばあさん”役で出演した中村玉緒(76)が１８日、来阪。主役を務めた子役の本田望結ちゃんと６５歳差の共演を「ホントに楽しかった。これで望結ちゃんも映画好きになってくれるでしょう」と充実の笑顔を見せた。

―――最初のご挨拶
中村玉緒「皆さんとお会いするのは鴈治郎襲名披露の時以来でしょうか？ ご無沙汰いたしております」。

―――１０歳(撮影時)の本田望結(みゆ)ちゃんと共演でしたが？
玉緒「今の子役の方はすごいですね。望結ちゃんは１０～１１歳で大人と子供の間ぐらいだったんですが、リハーサルと本番では全然違うんです。本番に強いんですね。家族の皆さんも良くて、望結ちゃんのお母さんにもよくしてもらいました。撮影から１年会ってないので、舞台挨拶が楽しみです」。

―――気難しいおばあさん役は普段のイメージとは違いますが、役作りの苦労は？
玉緒「苦労はしていません。映画は大好きなので、ホントに楽しくやらせてもらいました。年代的に無理はしません。綺麗にとかシワ伸ばしたりとかせず、普通にやれました」。

―――映画が合う、ということですか？
玉緒「ええ、テレビとは大きさが違いますね。カメラのことではなくて、ワンカットワンカット、丁寧に撮っていて、お天気待ちしたりする。みんな座って、ご飯食べたり、おやつをみんなで持ち寄ったり、映画でないと味わえないことがいっぱいあります」。

―――勝新太郎さんが亡くなって２０年近くたちます。様々な思いがあると思いますが、一番の思い出は？
玉緒「うーん、あまりにも波乱万丈だったので…。でも(思い出は)楽しい面しかありませんね。子供を２人ともインターナショナル(アメリカンスクール)へ行かせましたが、これは勝の考えです。今でこそ、みなさん行かせますけれど、当時は少なかった。主人がハリウッドに出たかったんでしょうね。私も出てほしかった。それで、子供に英語を習わせたんでしょう。私は今、韓国ドラマが大好きですが（笑）」。

―――女優生活は長い？
玉緒「私は２２歳の時から映画に出ていますが、現役のままでどんどんやっていきたい。先ごろ“着物の作家”として２５年目を迎えまして、東京で記念のパーティーをやったんですが、私は芸能生活何周年といった催しはやりません。だから、望結ちゃんも女優だけ、というんじゃなくてスケートもどちらも“二足のわらじ”でやってもらいですね」。

―――映画では「手紙を天国に届けるおばあさん」ですが、私生活で手紙は？
玉緒「手紙は書きますよ。主人と夫婦げんかしたら、別れそうになるから手紙がいいんです。今でも、親子の間では手紙が多いです。娘は“ありがとう”とか“ママ、今日は疲れたでしょ”とか書いてくれます。メールはいまだに書けないのでね。前は日記も書いてたけど、あれは悪いことが出来なくなる。パチンコばっかりしてたことなんか書けませんわね（笑）。家計簿も付けてましたが、最後は赤字ばかりになって、やめました。小学校時代は初恋の人に手紙出したかったんですが、字が下手なので出せませんでした（笑）。でも、文字っていいものですね。兄とは近所なんですけど、メモ帳に書いて渡してます」。

―――娘さんのメモは残してますか？
玉緒「ええ、引き出しに入れてます。読み返してないから、溜まってますが」。

―――映画ではお棺に手紙を入れてましたが、何を入れたいと思いますか？
玉緒「入れないのがいいでしょう。出来るだけ軽い方がいいと思う」。

―――望結ちゃんは勝さんのこと知ってましたか？
玉緒「彼女のおばあちゃんがちょうど私と同じぐらいで、ご家族から座頭市などの話を聞いてたようです。望結ちゃんは初主演で現場の雰囲気がものすごく良かったんで、これで映画が好きになったと思いますよ。昔“子役は育たない”というジンクスがあったけど、今はない。望結ちゃんは今で良かった」。

―――天国に持っていきたいものはありますか？
玉緒「持っていきたいものはありません。生きてるうちに全部やっときたいと思います。主人には会いたいと思います。天国か地獄か、どっちにいるか分かりませんが（笑）。地獄にいても会いに行きたいです」。

―――最後にお客さんに『ポプラの秋』のアピールをお願いします。
玉緒「とてもさわやかな映画です。こんな人（おばあさん）が都会にも身近にいてくれたらいいのになあと思います。ストレスが多い世の中、みなさんのストレス解消、はけ口になりますように」。
 

★『ポプラの秋』

大好きだった父を突然亡くした8歳の千秋(本田望結)は母(大塚寧々)と２人でポプラの木のあるポプラ荘に引っ越す。そこで会った大家のおばあさん(中村玉緒)は“天国に手紙を届ける”不思議な配達人だった。千秋は死んだ父に伝えたかった溢れる思いを手紙に綴っていく。父に届く、と信じて…。

『夏の庭‐The Friends』『岸辺の旅』の湯本香樹実のロングセラー小説の映画化。フィギュアスケートでも注目の本田望結の映画初主演作。映画出演１００作を越える大ベテラン、中村玉緒とは６５歳差の共演。

原作は９７年の発表以来、アジア、欧米など世界１０ヵ国で翻訳、出版されている。今年の第１８回上海国際映画祭「パノラマ」部門の正式招待作品。現地上映で喝采を受けた。

(安永 五郎)

　 男の妄想物語『赤い玉、』高橋伴明監督インタビュー

２０１５年９月１０日（木）　十三・シアターセブンにて

・２０１５年　日本　１時間４８分　Ｒ１８＋
・監督：高橋伴明
・出演：奥田瑛二、不二子、村上由規乃、花岡翔太、土居志央梨
・２０１５年９月２６日（土）～第七藝術劇場、京都シネマ、１０月３日（土）～神戸アートビレッジセンター　ほか全国順次公開
・公式サイト⇒　http://akaitama.com/
・コピーライト：(C)「赤い玉、」製作委員会
 

 ～“盟友・奥田瑛二”主演による男の妄想物語に
　　やんちゃな暴れん坊・伴明監督の本領を見た～

高橋伴明監督が『愛の新世界』以来、２０年ぶりにエロスに挑んだ野心作。人生の半分を過ぎようとする男たちが経験する、「老い」が「性」に追いつく時間と葛藤を、現実と妄想の狭間で描く。主人公の映画監督・時田に奥田瑛二。時田の人生を狂わせる女子高生・律子にオーディションで選ばれた新人・村上由規乃のほか柄本佑。製作に名を連ねている高橋恵子も特別出演している。
 

【物語】
大学で映画撮影を教えながら自分は新作撮影に入れない映画監督・時田は、映画の登場人物のように人生を放浪している。彼の私生活には唯という女(不二子)が根を下ろしているが、時田を虚構の世界に誘うように女子高生・律子(村上)が現れ、時田の人生を狂わせていく…。
 

―――『愛の新世界』以来20年ぶりのエロスにまつわる映画。確かに最近では珍しい。こんな映画なかった、という気がするが？
妄想する主人公・時田の半分はボクであとの半分は奥田瑛二かな。動物は妄想が出来ない。妄想するのは人間だけの特権。女性が妄想しないのはＤＮＡに組み込まれている。現実と妄想の境にいる男の話です。

―――かつては日活ロマンポルノがあり、こういう映画は確実に人気があったものだが？
日本映画に性をテーマにしたものが少ない。時代のニーズではなくなったんだろうね。独立プロも最近は、メジャーみたいになってきてるし、あぶなげなものは出来にくいね。

―――奥田瑛二さんにいかにもぴったりの作品だが、彼とは初めて？
以前に一度、テレビで仕事している。会いたいということで夕方、飲みながら話したら“学校に教えに来い”という話なら断ると言っていたけど、映画の内容を説明するまでもなく、出演は引き受けてもらった。お互い、共通する部分があった。こういう映画がもっとないといけない、と意気投合した。この映画はＲ15。これまでＲ18でやってきたけど、やっぱり制限ないのがいいね。

―――『愛の新世界』では日本初のヘア(露出)映画として話題を呼び、映画史に名を残すことになったが？
あれだけで騒がれ過ぎたね。でもこの映画でもヘア露出はあるし、今では当たり前になったかもしれない。

―――この映画は、最近監督が足場にしていた京都造形芸術大学の“北白川派”の作品ではないが、監督の立場は変わったのか？
映画学科長は来年３月に辞めます。後任はまだ言えないけど、ほかの映画監督が決まってます。これでまた映画を撮れるかな、と。この映画では、学生たちがのべ40人スタッフで手伝ってくれてるし、彼らは相当鍛えられたはずです。

―――最近の学生たちが“監督になりたいと思ってない”という話を聞いて驚いたものだが、そのあたりの事情は？
監督というのは、全責任を負わなくてはならない。学生たちにはそれは大変ですからね。ただ、彼らは早い卒業生でもまだ20代。監督はもっと年とって経験を重ねなくはならないですからね。スタッフとして力をつけてきてはいる。この映画でも、主要なスタッフはほとんど学生がやっている。

―――造形大で言えば、監督志望以上に女優志望で新人がどんどん出てきているようだが？
 『MADE IN JAPAN こらッ』の大西礼芳（あやか）や、山田洋次監督『小さなおうち』の黒木華（はる）。この映画でも、新人・村上由規乃が頑張ってくれた。彼女は入学式の時から注目していた。度胸がよく、テレるということがなかった。奥田瑛二もすっぽんぽんだったからね。

―――久々に１本撮ったら、次はという期待が高まる？
1本撮ったら、仕事に向けるエネルギーが出てきてね。この後すぐ、２本脚本書きましたよ。１本はオファーあったもので、詐欺師の話。近く撮影に入ります。エロスをテーマにしたものもあります。“赤い玉、”というのはホントの話かどうか、一種の都市伝説みたいなものかも知れない。けど、この年で“オスである”にはどうあらねばならないか、と思ったらホントはカッコ悪いんだと思う。現役でいようとして、カッコ悪く妄想するしかない。

（安永 五郎）

～「私は過去を撮っているのではなく、今を撮っている」

　フリーダ・カーロと写真家石井都の魂が共鳴する瞬間～

■石内さんは今まで思い続けてきた人、このチャンスを逃してはいけない。

■このプロジェクトを通じて、石内さんは写真表現、僕は映像表現で対峙したい。

■遺品をモノというより、フリーダと対話したり接しているように撮影。

―――撮影するものを選ぶときや、洋服をフリーダが着用していたように整えているときの石内さんの表情がイキイキとしていました。最初はあまりフリーダに興味を持っていなかったとおっしゃっていた石内さんですが、撮影を通じて、フリーダとどのような関係を築いたように映りましたか？

■目の前にある遺品と対峙するからこそ、新しいイメージが出てくる。

■服は地域や国も反映。縫う、染める、織るという服を作る行為が持つ生命感を一番感じた。

■メキシコは陽気で明るい反面、影もあるコントラストのある国。過去の制圧を受け入れたからアイデンティティを守れた。

「スーパーアクション映画、日本一諦めない男を演じた」（江口）

「『ゴジラ』のように、小さいお子さんにも怪獣映画と思って観てもらいたい」（本木）

「たくさんの語るべき要素を二時間強の“娯楽作品”にまとめることが僕の仕事」（堤監督）

ダブル主演の江口洋介と本木雅弘が、ヘリコプターから颯爽と登場した。二人で格納庫へと敷かれたレッドカーペットを進みながら、特別招待された観客たちの熱い声援に笑顔で応えた。

江口：映画が始まって７分ぐらいで子どもがへりに乗り合わせ人質になってしまい、日本全国民も人質という大事件が起きます。役を演じる中で、自分の子どもが今、空中にいると思うと、立っていられるのか、こんなに冷静にせりふをしゃべれるものなのかと、色々なことを考えました。阪神大震災といい、東日本大震災といい自分の日常にはない怖さがあるのだと、家族ができると余計に敏感に反応し、何かできないかという気持ちが強まります。今回湯原を演じましたが、何か自分が成し遂げたいというものから逃げてはいけない。立ち向かわなければいけない。そこには根性が要るという、根性の映画で日本一諦めない男を演じました。その姿を何も言わなくても、子どもは見ていると思います。

本木：江口さんには、同じ８０年代に青春をすごし、９０年代を中心に活動してきたという親近感や、共に結婚して家族があるという役に近い状況があります。今回の湯原と三島はある意味、陰と陽で性質が分かれていますが、基本的には仕事に没頭する反面、家庭をないがしろにし、親子間のコミュニケーションをうまくとれなかったという後悔を抱えている男です。その辺は、私たちの不定期な仕事と共通するところがあり、お互い共感している雰囲気が伝わりました。基本的に江口さんは普段も情熱をたくさん称えている方で、私はどちらかと言えばウジウジといった感じですので、そのコントラストが映画の役割にも有効だったのではないか。我ながらいい組み合わせだったと思います。

―――本木さんが演じた三島は本作のサスペンス部分を盛り上げているが、三島をどのように解釈して演じたのか？
本木：脚本と共に東野さんの原作を読んだとき、「意志の見えない仮面を付けた沈黙の群衆」というフレーズが出てきますが、私もまさにその一人でした。世の中では、予想外のタイミングで大変な事件が起きますが、それに対し自分は距離を置いてやり過ごしてきたタイプでした。本作には、そういった自分への戒めをこめて参加した部分があります。三島は自分が抱えた親子の関係の中で、息子とうまくコミュニケーションが取れなかったために、息子を悲しい境遇にさせてしまった後悔がありますが、その根元はどこにあるかといえば、「沈黙の群衆」に行きついたのです。最終的に三島なりの賭けに出る訳ですが、そこには息子への懺悔、自分への戒め、未来への教訓や願いを込めていたと思います。

原作：東野圭吾「天空の蜂」講談社文庫

～ラブシーンも攻めの姿勢で。リアリティーに徹した２０代女子のイマドキ“下北ラブストーリー”～